Antony Cairns LDN5_051 2017 © Cortesía del artista Antony Cairns
‘Forma de la luz’ en la Tate Modern La Tate Modern presenta ‘Forma de la luz: 100 años de fotografía y arte abstracto’, la primera exposición a escala que explora la fotografía en relación con el desarrollo de la abstracción. Del 2 de mayo al 14 de octubre de 2018.]]>
Fuente: Tate Modern
Con más de 300 obras de más de 100 artistas, la exposición explora la historia de la fotografía abstracta junto con célebres pinturas y esculturas.
«Shape of Light» sitúa los momentos de innovación radical en la fotografía dentro del contexto más amplio del arte abstracto, como los pioneros «vortographs» de Alvin Langdon Coburn de 1917. Esta relación entre los medios se explora mediante la yuxtaposición de obras de pintores y fotógrafos, como los trabajos cubistas de George Braque y Pierre Dubreuil o el expresionismo abstracto de Jackson Pollock y los «luminogramas» de Otto Steinert.
La exposición también reconoce el impacto de la histórica exposición de fotografía del MoMA de 1960, “The Sense of Abstraction”. Algunas imágenes de esta exposición se muestran junto con algunas de las obras presentadas originalmente en la exposición, incluyendo importantes obras de Edward Weston, Aaron Siskind, y una serie de Man Ray que no se ha expuesto desde el show del MoMA, hace 58 años.
Se examinan las conexiones entre los avances en el campo de la fotografía y las nuevas técnicas en pintura, con salas dedicadas al Op Art y Kinetic Art de la década de los 60. También hay salas dedicadas al minimalismo y arte conceptual de los años 70 y 80. La exposición culmina con una serie de nuevas obras de artistas contemporáneos, como Antony Cairns, Maya Rochat y Daisuke Yokota, que exploran la fotografía y la abstracción en la actualidad.
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