Henri Matisse, La Gavilla, 1953.
Gouache sobre papel, montado sobre lienzo
293.4 x 350.5 cm.
Colección de la University of California, Los Angeles. Hammer Museum. Regalo de Mr. y Mrs. Sidney F. Brody. © Succession H. Matisse, c/o Pictoright Amsterdam, 2014.
Henri Matisse y sus ayudantes trabajando en ‘La perruch et la sirène’ en Niza © Succession H. Matisse, c/o Pictoright 2014.
«El Oasis de Matisse» – Museo Stedelijk Con más de 100 obras en préstamo de 35 museos internacionales, el Stedelijk Museum de Amsterdam presenta la exposición más completa de Matisse que haya tenido lugar en los Países Bajos. Del 27 marzo al 16 agosto de 2015.]]>
Fuente: Stedelijk Museum Amsterdam
El Stedelijk ha concebido un concepto singular de exposición en «El Oasis de Matisse»: la colección permanente en la planta baja se enriquece con una selección de obras de Matisse, creando combinaciones sorprendentes con la obra de sus contemporáneos, maestros y seguidores. Los visitantes descubren cómo, en 1914, Mondrian y Matisse estaban avanzando hacia la abstracción, pero de maneras muy diferentes, y cómo contrasta la obra de Matisse cuando se compara con los expresionistas alemanes como Kirchner.
Después de seguir el desarrollo de Matisse en la planta baja, en el primer piso los visitantes entran en el oasis que Matisse creó como artista maduro. Mientras que las galerías de la planta baja revelan cómo la superficie se hizo cada vez más plana, en esta parte de la exposición los visitantes pueden admirar sus collages de fama mundial en todo su esplendor. En el corazón de esta exposición se sitúa «El Periquito y la Sirena», que Matisse consideraba su mejor collage. Este eterno favorito se expone junto con otros collages monumentales que rara vez, o nunca, se ha visto en los Países Bajos, como «La memoria de Oceanía» del Museo de Arte Moderno de Nueva York, «El caracol» de la colección de la Tate Modern, Londres y «La Gavilla» del Hammer Museum of Art de Los Ángeles.
Como uno de los fundadores del arte moderno, Henri Matisse (1868-1954) es uno de los artistas más admirados del siglo XX. Sus temas favoritos son interiores con desnudos orientales, telas de colores, alfombras, plantas en macetas y paisajes idílicos. Matisse destacó en el arte de mezclar primer plano y fondo en un deslumbrante universo de colores. Matisse buscó inspiración en Argelia, Marruecos, Niza y Tahití. Allí descubrió un paraíso que evocaría en líneas onduladas y manchas de colores planos.
Posteriormente Matisse se convirtió en un artista de renombre internacional. Así que fue aún más sorprendente cuando, al final de su vida, partió en una dirección completamente para crear collages monumentales. Pero observando la carrera de Matisse en su totalidad queda claro que desde sus obras más tempranas hasta su muerte el artista trató de evocar una simplicidad brillante, alegre, con los elementos mínimos del color y la forma.
Contenido relacionado
El MoMA presenta ‘Henri Matisse: Los recortables’ (exposición, 2014)
Follow us on: