Mary Corse, Untitled (Serie «Luz Blanca»), 1966, luz fluorescente, plexiglas, y acrílico sobre madera, Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York, regalo, Michael Straus, 2016, © Mary Corse.
Mary Corse: Un estudio de la luz – LACMA El Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) presenta ‘Mary Corse: Un estudio de la luz’, la primera exposición en museo de la artista, del 28 de julio al 11 de noviembre de 2019.]]>
Fuente: LACMA
La exposición, que incluye 20 pinturas, dos esculturas y tres grabados, reúne por primera vez las obras clave de Corse, incluidos sus primeros lienzos y esculturas de mediados de los años sesenta. También se incluye su serie “White Light Paintings”, que comenzó en 1968, y la serie “Black Earth” que inició después de mudarse, en 1970, desde el centro de Los Ángeles hasta Topanga Canyon, donde vive y trabaja hoy en día. Organizada por el Whitney Museum of American Art, Nueva York, en asociación con el LACMA, “Mary Corse: A Survey in Light” estuvo previamente en el Whitney del 8 de junio al 25 de noviembre de 2018. Su presentación en el LACMA está organizada por Carol S. Eliel, curadora principal de arte moderno del museo.
Después de los primeros trabajos abstractos, Mary Corse destacó en Los Ángeles a mediados de la década de los 60 como una artista asociada con el movimiento “West Coast Light and Space“. Compartió con sus contemporáneos del sur de California una profunda fascinación por la percepción y con la posibilidad de que la luz en sí misma pudiera servir como tema y material del arte. Esta exposición, organizada en orden cronológico, destaca momentos críticos de su experimentación, en los que Corse se involucra con la pintura modernista mientras a la vez traza su propio discurso inspirado en estudios en física cuántica e investigaciones complejas sobre una variedad de materiales de «pintura».
La mayoría de los trabajos en la exposición son pinturas sobre lienzo o cartón, con materiales refractivos como microesferas de vidrio y recuadros acrílicos reflectantes. Las obras restantes incluyen dos pinturas escultóricas hechas de plexiglás y artefactos de iluminación, dos esculturas independientes, una «pintura» de cerámica encuadernada en la pared y tres grabados. La exposición incluye tres pinturas de la colección permanente del LACMA, “Untitled (Hexagonal White)” (1965), “Untitled (White Arch Inner Band Series)” (1966), y “Untitled (Black Grid)” (1988), la última de ellas expuesta exclusivamente en la presentación del LACMA.
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