Retrospectiva de Alberto Giacometti en la Tate Modern

Alberto Giacometti y sus esculturas en la Bienal de Venecia, 1956. Archivos de la Giacometti Foundation

Retrospectiva de Alberto Giacometti en la Tate Modern La Tate Modern presenta la primera gran retrospectiva en el Reino Unido de Alberto Giacometti (1901-1966) en 20 años. Del 10 de mayo al 10 de septiembre de 2017.]]>

Fuente: Tate Modern

Alabado como escultor, pintor y dibujante, las figuras alargadas distintivas de Giacometti son algunas de las obras más fácilmente reconocibles del arte moderno. Esta exposición reafirma el lugar de Giacometti junto a artistas como Matisse, Picasso y Degas como uno de los grandes pintores y escultores del siglo XX. A través de un acceso sin precedentes a la extraordinaria colección y archivo de la Fundación Alberto y Annette Giacometti de París, la ambiciosa y amplia exposición de la Tate Modern reune más de 250 obras. Incluye yesos raramente expuestos y dibujos que nunca han sido expuestos, y mostrará la evolución completa de la carrera de Giacometti a lo largo de cinco décadas, desde las primeras obras como “Cabeza de Mujer [Flora Mayo]”, 1926, hasta esculturas de bronce icónicas como Como «Walking Man I», 1960.

Nacido en Suiza en 1901, Giacometti se trasladó a París en la década de los 20, donde se involucró con el cubismo, y posteriormente se unió al grupo surrealista en 1931. La exposición de obras como “Mujer con su garganta cortada”, 1932, revelará el compromiso de Giacometti con el surrealismo, con su brutalidad y sadismo. Una amplia gama de esculturas a gran escala del artista también se expone junto a sus dibujos y libros. Otras obras como “Untitled” (1934) demostrarán su compromiso con las artes decorativas, mientras que “Hombre (Apolo)”, 1929, y “The Chariot”, 1950, mostrarán su preocupación por el arte egipcio y africano. La exposición revelará cómo Giacometti, tal vez más que cualquier otro artista de su época, fusionó lo antiguo y lo moderno y rompió las barreras entre las artes decorativas y las llamadas “bellas artes”.

Giacometti dejó París en 1941, trasladándose a Ginebra hasta el final de la Segunda Guerra Mundial. Habiéndose alejado del surrealismo, se interesó por la escala y la perspectiva y comenzó a trabajar en esculturas mucho más pequeñas en un estilo más realista como en «Very Small Figurine», c.1937-9. Después de la guerra y de su regreso a París, Giacometti comenzó a crear las figuras alargadas por las que es más famoso. Trabajando desde la vida diaria, su preocupación por la figura alienada y aislada se convirtió en un motivo importante, encarnando el clima de desesperación existencial de la posguerra. La exposición incluirá una asombrosa selección de obras maestras como «Man Pointing», 1947, «Falling Man», 1950, y «The Hand», 1947, así como muchas de las pinturas más importantes de Giacometti como «Diego sentado», 1948, y «Caroline en un vestido rojo», c.1964-5.

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