Caravaggio brilla en el Museo de Arte de Toledo

Del 20 de enero al 14 de abril de 2024, el Museo de Arte de Toledo presenta cuatro pinturas de Caravaggio en conversación con obras de la colección permanente del Museo en «El brillo de Caravaggio: Cuatro pinturas en el punto de mira«

Fuente: Museo de Arte de Toledo (TMA) – Imagen: Caravaggio (Michelangelo Merisi), “Los Jugadores de cartas” (o “Los tahúres”), c. 1595, óleo sobre lienzo, Museo de Arte Kimbell.

Es la primera vez en más de una década que se exponen juntas en Estados Unidos cuatro pinturas del célebre artista italiano, y la segunda vez que el Museo de Arte de Toledo exhibe obras de Caravaggio. Una única composición del artista se expuso en el Museo en 1951.

Las obras teatrales de Caravaggio aparecerán junto a ejemplos de pinturas de artistas italianos, franceses, holandeses y españoles de la colección del TMA para demostrar la amplitud e intensidad de su influencia. «Es a la vez un honor y una alegría presentar a los visitantes, nuevos y habituales, estas joyas del pincel de uno de los más grandes pintores que jamás hayan existido«, declaró Lawrence W. Nichols, comisario de la exposición y antiguo conservador principal de pintura y escultura europea y americana anterior a 1900 del TMA. «La excepcional oportunidad de contemplar el fascinante arte de Caravaggio brindará a nuestra institución la ocasión de mostrar nuestros amplios fondos de pinturas de los llamados Caravaggisti, artistas que trataron de emular su convincente realismo«.

Los cuadros de Caravaggio que se expondrán incluyen escenas de género y santos cristianos, todos realizados en la década de 1590, en los primeros años tras la llegada del artista a Roma. Los Jugadores de Cartas (hacia 1595), una de las obras más apreciadas de Caravaggio, presenta a unos jugadores que participan en una partida de primero -precursora del póquer- en la que prevalece el engaño. Fue adquirida por el cardenal Francesco Maria del Monte, quien proporcionaría a Caravaggio alojamiento en su palacio. Esto sentó las bases para que el artista trabajara en un foro público. El cuadro inspiró a otros artistas para crear obras que destacaran temas afines.

San Francisco de Asís en éxtasis (ca. 1595-96), el primer cuadro religioso de Caravaggio, presenta la visión del santo del siglo XIII que recibe milagrosamente los signos de los estigmas, las heridas dejadas en el cuerpo de Cristo por la Crucifixión. La escena nocturna incluye un ángel que ofrece consuelo espiritual al santo yacente. Los músicos (1597) y Marta y María Magdalena (hacia 1598) también figuran entre los cuadros de Caravaggio expuestos.

Los cuadros de la colección del TMA expuestos reflejan el estímulo que Caravaggio proporcionó a sus contemporáneos. La obra de Valentin de Boulogne La adivina con soldados (hacia 1620) muestra una animada escena de soldados bebiendo mientras a uno de ellos una adivina le lee el futuro y le roba el anillo. Hendrik ter Brugghen, cuya Cena de Emaús (1616) figurará en la exposición, fue un destacado pintor holandés de temas religiosos de estilo caravaggesco. Utilizaba dramáticos contrastes de luz y sombra inspirados en Caravaggio. Otras obras de la colección permanente serán Lot y sus hijas (hacia 1636-1638), de Artemesia Gentileschi, y Retrato de músico (1638), de Jusepe de Ribera.