Gian Lorenzo Bernini, “Medusa”, Roma, 1638–40 Mármol con rastros de pátina original, h. 46 cm
Rome, Musei Capitolini, Palazzo dei Conservatori Inv. no. MC 1166
© Pinacoteca Capitolina. Foto: Andrea Jemolo.
Caravaggio-Bernini. Barroco en Roma – Rijksmuseum ‘Caravaggio-Bernini. Barroco en Roma’ es una exposición de más de 70 obras maestras de Caravaggio, Bernini y sus contemporáneos. Las pinturas y esculturas han sido prestadas al Rijksmuseum por museos y colecciones privadas de todo el mundo. Rijksmuseum, del 14 de febrero al 7 de junio de 2020.]]>
Fuente: Rijksmuseum
Durante las primeras décadas del siglo XVII, una nueva generación de ambiciosos artistas liderados por el brillante pintor Caravaggio y el escultor Bernini sacaron a Roma, la ciudad eterna, de su sueño. Introdujeron un nuevo lenguaje al arte que prescindió de elegancia y primó las emociones. Era el Barroco, un estilo artístico espectacular cargado de drama, dinamismo y bravura, que generó colaboraciones íntimas entre pintura, escultura y arquitectura. Fue una gran revolución en el arte occidental, que comenzó en Roma y se extendió por toda Europa.
Esta alegre contrapartida italiana a la reservada y austera cultura protestante holandesa del siglo XVII fue ignorada en los Países Bajos. En otros lugares, sin embargo, desencadenó una revolución artística, y su impacto se sintió en toda la Europa católica. Las principales estrellas del barroco en Roma fueron Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610) y el escultor Gian Lorenzo Bernini (1598-1680), dos genios alrededor de los cuales surgieron muchos otros talentosos artistas. En las primeras décadas del siglo XVII, el arte en Roma estaban en auge, y en solo unos años la ciudad eterna se transformó en una vibrante ciudad internacional repleta de nuevas ideas e iniciativas artísticas. Este clima vibrante formó las condiciones ideales para el nacimiento de un nuevo estilo, uno que solo se llamaría «barroco» mucho más tarde, del portugués “Barocco”, por la forma irregular de una perla natural. Más que nunca, los pintores se aliaron con los escultores, y las figuras centrales de esta exposición -Caravaggio, Bernini y sus artistas afines- encarnan este fraternalismo artístico. Juntas, sus obras cuentan una historia de inmenso vigor artístico en Roma, y una renovación radical en las artes en el período que se extiende, de modo aproximado, de 1600 a 1640. La exposición estará guiada por términos clave en el vocabulario artístico de la época, como la maravilla (meraviglia) , vivacidad (vivezza), movimiento (moto), broma (scherzo) y horror (terribilità).
Contenido relacionado
Los Césares de Plata: Un misterio renacentista en el Met (exposición, 2017)
Follow us on:
