Edgar Degas: Una extraña nueva belleza – MoMA

Edgar Degas
Bailarina en el escenario con un ramo
c.1876
Colección privada

Edgar Degas: Una extraña nueva belleza – MoMA ‘Edgar Degas: Una extraña nueva belleza’ es la primera exposición en Estados Unidos en casi medio siglo que examina los monotipos de Edgar Degas y su impacto en su obra artística. MoMA Nueva York, del 26 de marzo al 24 de julio de 2016.]]>

Fuente: MoMA

Figura destacada en el arte del siglo XIX, Degas es el más conocido como pintor y cronista del ballet. Sin embargo, su trabajo como grabador revela el verdadero alcance de su creatividad inquieta, mientras mezclaba técnicas despreocupadamente en su estudio y las compartía con sus colegas para producir efectos no convencionales. Cautivado por el potencial del monotipo, Degas llevó el medio a nuevas y radicales cotas, abandonando el estilo del dibujo académico de su juventud e inventando un nuevo repertorio característico que incluye lavados, raspados, arañazos e incluso huellas dactilares. Las obras resultantes se caracterizan por formas enigmáticas y mutables, pasajes luminosos que salen de la profunda oscuridad, y una mayor sensación de tacto. La libertad que Degas encontró en tales técnicas es un tema importante de la exposición, y ésta vincula sus esfuerzos en el monotipo con las obras en otros medios.

La exposición examina estas innovaciones técnicas y la variedad de temas que exploró, incluyendo escenas de la vida moderna; cantantes de café; bailarinas de ballet en el escenario, entre bastidores, o en el ensayo; la vida del burdel; momentos íntimos en el baño; y paisajes. Para mostrar cómo Degas vio la iteración como un fin en sí misma, agrupaciones clave muestran cómo Degas invirtió y recombinó figuras en diferentes modalidades, aplicando pastel o carboncillo sobre papel, o capas de pintura al óleo sobre lienzo, para transformar aún más sus temas.

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